"Arts Décoratifs"

18 artistes norvégiens reconnus nous dévoilent leurs créations, choisies pour leur représentativité des métiers d’art de leur pays. En céramique, verre ou métal, ces Å“uvres sont le résultat d’essais et d’expérimentation des matériaux, des techniques, de l’expression artistique.

Ateliers d’Art de France y représente les métiers d’art à travers 250 exposants et des espaces dédiés. Quatre étapes essentielles sur votre parcours de Maison&Objet qui vous permettront de découvrir les nouveautés et l’innovation des métiers d’art, les dernières tendances, les objets les plus pointus, l’avenir, les interférences

La Galerie d’études des Arts Décoratifs invite le visiteur à une lecture transversale des collections. Elle privilégie d’autres approches que celle du parcours chronologique : technologique, fonctionnelle ou sociologique. Déployée sur deux niveaux, soit 12 salles, Cette galerie propose d’aborder un sujet tous les 18 mois. Il est illustré par des objets rarement ou jamais montrés, exclusivement issus des collections des Arts Décoratifs. Sont ainsi confrontés le mobilier, les arts de la table, le textile, la mode, la publicité, le papier peint, les jouets . Après la question de la fonctionnalité avec « A quoi ça sert ? », celle de la couleur avec « Aussi rouge que possible » puis de l’iconographie avec « Animal », le thème choisi est le trompe-l’œil.

« L’Abus d’alcool est dangereux pour la santé ». . Depuis l’interdiction de l’absinthe en 1915, la consommation d’alcool et la publicité qui en est faite sont soumises à une législation très stricte. Se faire connaître tout en respectant les lois, tel est le cas d’école retenu par Les Arts Décoratifs pour décrypter la communication de la société Ricard. À l’origine un homme, Paul Ricard (1909-1997) ; des couleurs, un graphisme, des slogans célèbres : « Garçon, un Ricard !» ou « un Ricard, sinon rien », de nombreux objets (cendrier, broc, pichet), la chanson, le sport, l’écologie, l’art contemporain, le design… sont parmi les modes de communication successifs mis en place depuis 1932 par le fondateur de la marque. En interrogeant les acteurs et les archives de l’entreprise, l’exposition retrace ainsi 80 ans de communication créative.

Cette exposition présente l’histoire de deux personnalités, Louis Vuitton et Marc Jaco bs (directeur artistique de la maison Louis Vuitton), et met en évidence leurs contributions à l’univers de la mode.

Comment ont-ils su s’inscrire dans leur époque respective pour innover et faire avancer toute une industrie ? De quelle façon ces deux hommes, avec leur langage propre se sont-ils appropriés les phénomènes et codes culturels afin d’écrire l’histoire de la mode ?

Poursuivant une programmation prospective dan s le domaine de la céramique contemporaine, après « Petit s bouleversements au centre de la Table » en 2008 et « Circuit Céramique » en 2010, les Art s Décoratif s, en partenariat avec la Fondation d’entreprise Bernardaud, ont souhaité s’intéresser à l’utilisation que font certain s artistes bijoutiers du matériau céramique. L’exposition « Un peu de terre sur la peau » a été conçue à partir d’œuvres très récentes, qui interrogent les codes ancestraux du bijou pour les projeter dans des perspectives nouvelles. Les 18 jeunes créateurs sélectionnés font souffler un vent de transgression sur ce domaine encore très attaché aux traditions. D’origine française, suisse, allemande, finlandaise, hollandaise, suédoise ou taïwanaise, ils proposent en 140 pièces marquantes leur vision iconoclaste du corps et de la parure.

En plein cœur de la capitale, dans le quartier du Marais, la +BRAUER GALERIE ouvre ses portes à une nouvelle exposition à partir du 5 avril 2012.
Toujours exclusivement consacrée aux artistes recycleurs, EDITION SPATIALE nous fait découvrir de nouveaux horizons.

« Dans la grande forêt, un petit éléphant est né. Il s’appelle Babar. » .Babar est né un soir d’été de 1930 lorsque Cécile de Brunhoff, la mère de Laurent et Mathieu, âgés respectivement de cinq et quatre ans, raconte l’histoire d’un petit éléphant dans la jungle qui s’enfuit à la ville après qu’un chasseur a tué sa maman.

A l’invitation des Arts Décoratifs, Stefan Sagmeister, prend possession des espaces de la publicité, ayant carte blanche pour exposer son travail, comme il a pu le faire au MUD AC (Musée du Design et d’Arts Appliqués) de Lausanne. Autrichien installé depuis 17 ans à New York, il est l’un des graphistes les plus originaux de sa génération. Il a choisi de présenter ses travaux de commande des sept dernières années pour démontrer qu’il n’y a pas de frontières entre le graphisme dit « culturel » et le monde commercial. Dans une scénographie qu’il a confiée aux Big Game, l’exposition met également en lumière la très large variété d’écriture de Sagmeister qui use de toutes les techniques, de tous les genres : technologie, dessins intimistes ou gigantesques installations illustrent pochettes de disques, catalogues commerciaux, catalogues d’expositions, affiches, identités visuelles, logo…

Créés en 1953 au x Arts Décoratifs , les Ateliers du Carrousel organisent leurs journées portes ouvertes le samedi 14 et le di manche 15 mai 2011. Elles se tiendront , cette année, sur le site du Musée Nissi m de Camondo de 11H à 18h. Ces journées sont l’occasion de présenter l’ensemble des activités et pratiques artistiques à travers les réalisations des élèves et de mettre l’accent sur la qualité de l’enseignement offert.